论画

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文艺论文。

作者梁宗岱，本文系1932年11月给刘海粟的信，后收入其论文集《诗与真》。文章以通信形式论述了刘海粟绘画风格的形成及特点诸方面，其文艺心理学意义是，较多涉及了创作主体意识、心态与作品风格的关系。
❶ 指出艺术风格臻于成熟时“是一件很神妙的事”。

对于艺术家来说，就像“文思底启发”，“一旦豁然而贯通之”，具有不期然而至的心理感受，经过漫长时间在幽暗中摸索而突然获得属于自己的风格。

❷ 强调风格的成熟的标志，是作品中体现了艺术家自己的“意志”，“精神与面目”，此时“艺术家底创造力”像一座熔炉，能将“杂铁与纯金都熔作一团了”。具体到刘海粟，作者认为他已脱离了对法国印象派画家莫奈、塞尚、梵高的摹仿，其风格的标志是“力”，正如诗坛中的郭沫若的诗风一样，有一种“强劲的力底漩涡”。

❸ 认为风格完全成熟时，艺术家创作时的心态与意识的境界应该是“有一种内在的自由与选择”，此时，“你底笔服从你底手，你底手应顺你底眼或心”，显然，认为创作时的心灵与表达应该高度和谐、自由、统一。
❹ 强调风格是艺术家整个生命的表现，“对于艺术家，最重要的就是创造一件有生命的东西”。刘海粟的画风格成熟，因为在其作品《飞瀑》、《暴狮》、《卢森堡公园之雪》中“已经创造了有生命的东西了”。